El diseño de CANNES 3D se basa en una configuración que deba permitir una navegación compatible con los últimos sitios de trabajo de la computador. Los requisitos de sistema mínimo son como sigue: Sistema operativo: Procesador mínimo del Windows 2000 (Windows Xp recomendado): Intel Pentium 4 HT 2 gigahertz o (Intel Core Duo 2 gigahertz recomendados) memoria de acceso aleatorio mínima equivalente (RAM): Tarjeta gráfica mínima de 512 KB (1 GB recomendado): Mb 64 del hojeador mínimo del RAM video dedicado (Mb 128 del RAM video y de GL abierto 2.0 recomendados): Internet Explorer 6.0 o Firefox conexión a internet de 1.5 condiciones atmosféricas mínimas: Condición atmosférica mínima del ADSL 512 Mb/s.

El final del 61.o festival de película de Cannes dibuja a un cierre con las noticias que han concedido director Lorenzo Cantet a d'Or de Palme para el suyo docu-como la ficción “la clase” (los “les Murs de Entre “que revisaron en el día pasado del festival de Cannes. Las reclamaciones más Cannes de David Gritten siguen siendo el número uno para la industria que rueda y que reparte, mientras que Hilary Alexander saluda triunfos sartorios relativos a este año en la alfombra roja.

La película: Para su primera característica como director, la sinécdoque, Nueva York, Charlie Kaufman fue seleccionada para la competición del de Cannes del festival en el funcionamiento para el d'Or de Palme, pero él es también elegible para el dOr de Camra. Él vino al Croisette una vez antes, con la naturaleza humana de la película de Miguel Gondry (2001), en la cual él era el guionista. La sinécdoque, Nueva York es otro ejemplo de su visión excéntrica y juguetona, de un abme sistemático del en del mise de la vida de director Caden del teatro, del anti-hero y del pal directoral del alter ego. Abandonado por su esposa, Caden está reflexionando sobre sobre su infelicidad y desesperación. Pero por otra parte él mueve su compañía teatral a un almacén en New York City para una empresa artística gigantesca: él se imagina una celebración del mundano, en las cuales cada agente debe construir una vida artificial para se en una fijación que imita la ciudad fuera. Estoy interesado en sueños, Kaufman confió, y la manera que nos contamos historias en un sueño. Permitirme hacerlo sin obstrucción que esta película no es un sueño, sino que tiene una lógica dreamlike. En un sueño, usted puede comenzar a volar y no parece inusual a usted. Su reacción es en absoluto como la que usted tendría si usted era despierto en el mundo normal. Usted tiene que validar todo que suceso en la película la manera que viene. ¡Por supuesto es algo que no suceso en vida real que estamos en una película! Rueda de prensa: El programa de escritura Charlie Kaufman está en Cannes con sinécdoque, Nueva York que marque su dbut directoral. Acompañándolo en el cuarto de prensa eran agentes Catherine Keener, Samantha Morton, Micaela Williams, Tom Noonan, y Philip Seymour Hoffman y productores Anthony Bregman y pico Jonze. Los extractos de qué fueron dichos siguen. Charlie Kaufman en el título difícil: Tengo gusto de los títulos que son poco difíciles porque su antiintuitivo. Con la película pasada que trabajé conectado, yo la llamó sol eterna de una mente intachable porque era realmente duro recordar ese título, yo no podría recordarlo por el tiempo más largo. ¿Bastante pronto recordaba que él y cada uno parece ahora saberlo, calculo tan que la gente aprenderá pronunciar otra palabra y eso es siempre buena, derecho? Al trabajar con el helmer nuevo: Philip Seymour Hoffman: Charlie era director increíble. Pienso que a partir del día uno él tenía los instintos correctos sobre qué a hacer, conmigo para sure. Él era serio sobre él y tenía humor; Me luchaba a través de esa película. Charlie me asistía con ella, Charlie era un amigo y los amigos pasan a través de lotes de cosas juntos, en este caso crear la vida de Caden y todo el descanso de las vidas en la película. Pienso que él vio a cada lado de me mientras que hace esta película, que no era siempre Samantha agradable Morton: En esta cosa del director de la primera vez, Ive trabajó a veces con los directores que han hecho muchos, muchas películas que havent una pista sobre agentes o gente o sobre la comunicación real. Pienso que la comunicación es masivo importante al trabajar con la gente inteligente en comparación con la gente que apenas quiere estar delante de la cámara para ascender su propio ego. A partir del mismo momento llegué en NY para trabajar con Charlie, él me autorizó y me dio la confianza para encontrar mi carácter y para poseerlo. Y eso está muy, muy raro en película real, porque van algunos directores tienen muy miedo de permitir, su su película, su escritura y su alrededor propiedad y ego porque si permitieron algunas de esas cosas ir, el theyre asustado ellos ha perdido

La película: IL Divo es la segunda película italiana en el funcionamiento para un d'Or de Palme, siguiendo sobre Gomorra, y el tercero de director Pablo Sorrentino que premiered en el festival de Cannes, después de las consecuencias del amor en 2004 y del amigo de la familia en 2006. IL Divo es un retrato del característica-largo de Julio Andreotti, una figura emblemática en las últimas cuatro décadas de políticas italianas. En el principio de los 90, este demócrata-cristiano astuto, juicioso, e impenetrable dirigía hacia su séptimo término como primer ministro, el suyo solamente reclamación a la satisfacción que era su capacidad de mantener su mordaza en poder. El poder es de lo que él disfruta, reparó e inmutable. Unshaken por attentados terroristas o acusaciones escandalosas, él guardó a su curso… Hasta el día la mafia declaró guerra en él. Ése es cuando las cosas pudieron haber cambiado… a menos que fuera apenas otra Ruse. Ive quiso siempre hacer una película sobre Andreotti, pero cuando comencé a leer hacia arriba en él, me encontré el vadear a través de la literatura que era tan extensa y contradictoria, él hice mi barrena principal. Durante mucho tiempo, pensé que todo este material se podría nunca concentrar en la estructura esencial que una película, con sus reglas, requiere. Por otra parte, la imagen de Andreotti como la quintaesencia de la ambigüedad no sólo ha sido proyectada por los eruditos, los reporteros y los italianos generalmente pero son también uno que él sí mismo ha cultivado invariable jugando conectado y explotando esa ambigüedad.

La película: Mi magia, revisando en la competición, es una segunda ocasión para el festival de Cannes para acoger con satisfacción a Eric Khoo, después de doce cuentos, que fue seleccionado por cierto respeto de la O.N.U en 1997. Mi magia habla del amor, ligazones filiales, rescate, y… magia. Es ciertamente mi película más personal, explica a director singapurense. Soy un papá mismo y por el tiempo más largo, Ive quiso hacer una película sobre un padre y un hijo, los obstáculos en su lazo y cómo se reúnen a pesar de las dificultades. Eric Khoo leyó el camino de Cormac McCarthy, un cuento de las tribulaciones de un padre y de un hijo, sobrevivientes en un mundo poste-apocalíptico. Lo inspiró con el tema de la película, que él acabó de escribir en una cuestión de días. Khoo creó el carácter Francisco, hombre que ha estado en el extremo de su cuerda desde su esposa lo dejó. Su hijo ten-year-old maneja solamente, pero critica a su padre para permitirse ir. Fuera del amor para su hijo, Francisco decide tomar su viejo comercio como mago otra vez. Con respecto la dirección de los agentes, Eric Khoo revoca: Quisiera que establecieran una simpatía y que fueran cómoda con uno a. Eran fantásticos. Jathis [el hijo] era un don del cielo, él era tan natural. Bosco [el padre], mientras tanto, era mi roca de Gibraltar'. Muchos de los trucos que él se realizó en la película son verdaderos. Bosco no la tendría ninguna otra manera. Tuvimos que dispararlos la mayor parte de en una toma porque no podría producir tenerlo dañado. De hecho, envolvimos el lanzamiento en apenas nueve días. El molde y la dotación eran apenas tan buenos. Se ejecutaron conmigo… Quisiera siempre que esta película fuera un proyecto pequeño, sensible. No quise ir grande y ser extravagante con la ejecución. Quisiera que fuera íntima, personal, y sutil.